Guide to local Festivals and Events in l'Herault and nearby
Full Zinga Zanga (Beziers) and Narbonne Theatre - foot of page
______________________________________________________________________________________
Mare Nostrum Musicae - Céret
Mare Nostrum Musicae (formed in 1995) is a group of professional musicians, all living in Languedoc Roussillon or Catalonia (north & south). The artistic director is François Ragot, the Ceret-born cellist with an international reputation.
They are supported by the association FCPC (Formations de Chambre des Pays Catalans) which, based in Céret, was formed in 2007 to ensure that people in the Pyrenees Orientales have the opportunity to hear, for an affordable price, classical music played by world class musicians.
François and Mare Nostrum Musicae also play with a number of other orchestras and ensembles both in the PO and elsewhere.
PROGRAMME 2013
Sunday 26th May at 17h30
Chapelle St Ferreol, Céret
Concert with Francois Ragot, Divna Delmas , Claude Delmas and (soprano) Ulrike van Cotthem. Works by Albeniz, Bellini, Beethoven, Haydn and Caccini. Further information: Tourist Office Ceret - 04 68 87 00 53
Sunday 2nd June at 15h30
Concert in the church Ste. Marie in Le Boulou.
Mare Nostrum Musicae quartet,
Frederic Descargues, Lidia Millet, Fanny Kobus, Francois Ragot playing works by Albeniz, Turina and Massenet with the choir ’Serenata’ and works by A. Loti, Pergolese, Handel, John Rutter etc
Information: 04 68 83 18 87
http://www.bml-theatredesfranciscains.com/
BEZIERS Les Allées en Scène
Du 15 mai au 26 juin aura lieu la 4ème édition de la manifestation « Les allées en scène ». Ce rendez-vous permet aux associations biterroises de répéter, de s'entraîner et d'expérimenter parfois leurs dernières créations, en direct et en public, sur une scène installée sur le Parvis du Théâtre.
Le public est convié à participer aux ateliers et à danser ! Durant 6 mercredis vous pourrez découvrir et apprécier le travail des associations biterroises !
13 associations se sont engagées pour offrir au public plus de 30 heures d'animations !
Au programme des Allées en scène
Mercredi 29 mai
De 18h à 20h La Farandole Biterroise : Groupe de danses et de musiques traditionnelles.
Mercredi 5 juin
de 14h à 17h L'atelier du Blason : Présente les activités et stages autour des blasons, des sceaux, des monnaies médiévales, des maquettes... mais aussi le jeu d'histoire tactique avec figurines. Un moment agréable et instructif.
de 14h à 16h Cles de Sols : Spectacle présenté par des enfants du quartier du faubourg et centre ville historique.
de 16h à 18h Les Mandolines de l'Orb : Pratique d'instruments à plectres et des instruments d'accompagnement.
de 18h à 20h La Fiesta : Le nom de l'association donne le ton !
Mercredi 12 juin
de 14h à 17h Béziers Plaisir : Stand de maquillage festif pour les enfants. Présentation de diverses activités : gravure sur verre, peinture à l'huile, bonsaï en perles de rocaille.
de 18h à 20h Charm's Country New : Démonstration de danse country au son de la chanteuse Dakota.
de 20h à 22h La bande à Béziers : Groupe de danseurs et percussionnistes sur des rythmes Brésiliens.
Mercredi 26 juin
de 14h à 17h L'atelier du Blason : L'Atelier du Blason à Béziers présente les activités et stages autour des blasons, des sceaux, des monnaies médiévales, des maquettes... mais aussi le jeu d'histoire tactique avec figurines. Un moment agréable et instructif.
de 18h à 20h El Sol : Un spectacle de Sévillanes, Rumbas et Flamenco mis en scène et chorégraphié par Cristel Guiu « La Jaleita », avec des danseurs de tous âges et de tous niveaux.
de 20h à 22h Béziers Danses : Association pour les amateurs de danses rétro. Venez danser !
http://www.destinationsuddefrance.com/Sortir/Grands-evenements/Sete-port-en-fete
+
Fête de la Transhumance en Aubrac
Pour la saint Urbain, les troupeaux de bovins montent depuis les vallées environnantes sur le plateau de l'Aubrac et passent tout l'été dans les verts pâturages avant de redescendre en octobre pour la saint Géraud.Depuis 1993, cette tradition ancestrale de la transhumance est devenue une gra...
http://www.destinationsuddefrance.com/?utm_source=newsletter&utm_medium=email&utm_campaign=en-mai
+++
|
Les SUDS, à ARLES… Le rendez-vous phare des musiques du monde depuis 1996 ! 18e édition du 8 au 14 juillet 2013 GORAN BREGOVIC, le 9 juillet Grande fête populaire conjuguée à une exigence artistique revendiquée, le festival fait vibrer toute la ville au rythme des plus grandes voix et sonorités du monde ! Ici, tous les Suds sont à l’honneur… Le notre bien sûr, avec sa culture méridionale, et plus largement le grand Sud méditerranéen ou au-delà encore, avec des musiques qui puisent aux sources de racines à la fois singulières et plurielles. Pendant une semaine, de 10h à 4h du matin, artistes reconnus et talents en découverte s’invitent à Arles et magnifient un cadre patrimonial déjà extraordinaire ! La programmation se dévoile au festivalier en une flânerie musicale qui l’entraîne à toute heure du jour et de la nuit au cœur des plus hauts lieux patrimoniaux, où toutes les esthétiques musicales trouvent naturellement leur place : théâtre Antique, Cour de l’Archevêché, Espace Van-Gogh… accueille rythmes populaires ou sons plus électriques, de la musique profane ou sacrée, des chants intimistes et des musiques les plus festives pour danser ! Aussi, de nombreuses occasions de rencontres avec les artistes et des temps de réflexion sont offerts toute la journée aux curieux. A l’occasion de cette Année Capitale européenne de la Culture pour Marseille et la Provence, en clôture de Festival le samedi 13 juillet 2013, une nuit blanche des 1001 musiques permettra de mettre à l’honneur les endroits les plus précieux du cœur de la cité d’Arles…avec de nombreuses créations spécialement conçues pour l’occasion ! Ville classée au Patrimoine Mondial de l’Humanité par l’Unesco, Arles regorge de monuments grandioses, patios, églises et placettes typiques de notre Midi. [la Nuit] s’immiscera au cœur de ces lieux inconnus du grand public ou rarement ouverts au spectacle… pour 12 h de musiques non-stop ! SUDS, à ARLES - Maison des Suds - 66, rue du 4 septembre - 13200 Arles Tél 04 90 96 06 27 - contact@suds-arles.com - www.suds-arles.com
|
+++
Bardou Festival
12 July - 22 August
Some concerts in the hamlet and others around l'Herault
info below
http://www.bardou.de/#Konzerte
Samedi 13 juillet
17h00 au Temple
INAUGURATION des nouveaux vitraux du temple réalisés par DANIEL HUMAIR
L'association Jazz à Junas, la Mairie, l'ART et la Communauté Protestante auront l'honneur d'accueillir et de vous faire découvrir les nouveaux vitraux du Temple. Une œuvre réalisée par le batteur de renommée et peintre respecté Daniel Humair, en collaboration avec Eric Linard, grand spécialiste français de la sérigraphie et de la fabrication de vitraux contemporains, qui a aussi permis de réaliser ce projet remarquable. Le Temple de Junas fera partis des rares Temples français où les vitraux sont l'œuvre d'un artiste contemporain.
18h00 au Temple (gratuit)
GERARD PANSANEL et antonello Salis Duo Languedoc-Roussillon-Italie
Voilà plus de 20 ans, qu’en concert ou sur les albums Calypso, Cinecittà, Beatles Stories, Voices, Nino Rota / Fellini & Navigators, le languedocien Gérard Pansanel et le sarde Antonello Salis, tous deux natifs du signe du poisson, ont uni leur tempérament méditerranéen et généreux pour une musique colorée et vigoureuse. Tout au long d'un parcours, ils se sont produits ensemble ou séparément dans toute l’Europe, au Japon, USA et Canada, au Brésil, en Afrique et au Cap Vert, aux côtés de Chick Corea, Pat Metheny, Paolo Fresu, Archie Shepp, Billy Cobham, Michel Portal, Aldo Romano, Henri Texier, Richard Galliano et L’Orchestre National de Jazz…
2 jazzmen de talent au service d’un répertoire emblématique de la pop’rock !
Gérard PANSANEL : Guitare et Antonello SALIS : Piano
Mardi 16 Juillet 2013
18h00 au Temple (gratuit)
JOHN TAYLOR et STEPHANE KERECKI Angleterre / France
Longtemps partenaire de Kenny Wheeler, John Taylor est en compagnie cette fois-ci d'un jeune contrebassiste français qui monte ! (récent quartet avec Tony Malaby). Stéphane Kerecki est le compositeur du soir, pour une rencontre pas si courante ! Un duo d'une pure merveille, une musique lumineuse et pleine au bout des doigts de ces deux artistes dont la complicité n'est pourtant pas si ancienne (disque en 2011), mais quelle magie du partage !
Une musique dont le chant intérieur nous emmènera loin, à n'en pas douter !
John TAYLOR : Piano
Stéphane KERECKI : Contrebasse
21h00 dans les Carrières DATE UNIQUE en FRANCE !!!
JAN GARBAREK GROUP feat. TRILOK GURTU Norvège
Un 1er concert dans les carrières pour ce 20ème anniversaire, et quel concert !
Musicien, compositeur, orchestrateur et arrangeur de talent, le saxophoniste norvégien Jan Garbarek, associé depuis quatre décennies au prestigieux label allemand ECM, n’a de cesse d’inventer de nouvelles combinaisons de couleurs musicales mêlant instrumentation acoustique et son électronique.
Après avoir travaillé aux côtés du pianiste Keith Jarrett, cet émule de Coltrane a signé une longue série d’albums qui ont marqué de leur empreinte – l’intériorité et le sens du silence – la musique improvisée de la fin du XXe siècle. Récemment, il enregistrait à Dresde son tout premier recueil en public en compagnie de Rainer Brüninghaus – son complice depuis toujours – et du bassiste d’origine brésilienne Yuri Daniel.
La rencontre avec Trilok Gurtu, grand maître de la musique indienne, des tablas et percussions, lui inspire un nouvel univers musical. Trilok Gurtu est également un compositeur visionnaire que ses pas mènent aux confins des musiques rock, classiques, ethniques, jazz – un véritable monde en fusion, dont ressort sa pratique virtuose et inventive. Ses dialogues avec Jan Garbarek sont des moments rares d’une complexité rythmique et d’une richesse mélodique exceptionnelles, d’une émotion unique.
Jan Garbarek est probablement le seul saxophoniste d’Europe qui ait un son aussi identifiable. Un son très pur, très prenant, parfois légèrement nasillard, au ténor comme au soprano, un son pour lequel la réverbération est presque naturelle […]. Michel Contat, Télérama
Jan GARBAREK : Saxophones, Flûte Trilok GURTU : Batterie, Percussions
Rainer BRUNINGHAUS : Piano Yuri DANIEL : Basse
Tarif soirée : 35 euros (tarif unique) , gratuit pour moins de 16ans
Billetterie en ligne !
Mercredi 17 Juillet 2013
16h00 au Cinéma le Venise à Sommières
L'HOMME AUX BRAS D'OR, fiction d'Otto Preminger, 1955, 119 min
avec Frank Sinatra, Eleanor Parker et Kim Novak. Musique : Elmer Berstein.
Frankie Machine (Frank Sinatra) héroïnomane, revient de prison où il a suivi une cure de désintoxication. Devenu batteur pendant sa détention, il choisit d’exercer honnêtement le métier de musicien dans sa ville de Chicago. Mais d’anciennes fréquentations et sa relation trouble avec une épouse infirme l’incitent à reprendre ses activités de petit malfrat qui le conduisent fatalement à l’héroïne. Après bien des péripéties, il est sauvé par l’amour d’une voisine (Kim Novak)… "Le film est célèbre pour avoir été distribué sans l’aval du code de censure qui refusait son sceau à une fiction traitant aussi ouvertement de la drogue … Le jazz est pour la première fois la colonne vertébrale d’une partition pour le cinéma". (Extrait de Gilles Mouëllic, Jazz et cinéma, Collection Essais, Cahiers du cinéma)
18h00 au Temple (gratuit)
ARNOTTO France / Autriche
“The Cyklop and I”
Un duo d'accordéonistes hors du commun qui a marqué l'histoire du festival en 2004 avec un moment d'émotion inoubliable. Nous retrouverons Arnaud Méthivier, qui est l’un des accordéonistes les plus virtuoses de sa génération, et l’accordéoniste autrichien Otto Lechner avec qui il a crée ce duo inclassable : Arnotto.
The Cyklop And I ne peut laisser l’auditeur indifférent. En effet, de façon surréaliste, Arnaud et Otto se livrent à un dialogue intime sans précédent : ils inventent de nouvelles et passionnantes improvisations en sondant les limites de leurs instruments jusqu'à la presque impossibilité.
Arnaud METHIVIER : Accordéon et Otto LECHNER : Accordéon
21h00 dans les Carrières
En partenariat avec le Festival Radio France Montpellier Languedoc-Roussillon
JOEL ALLOUCHE QUINTET Languedoc-Roussillon
“ Tribute to Tony Williams ” Création
Joël Allouche, batteur montpelliérain, ancien parrain du festival, sera présent pour un tout nouveau projet qu’il mûrit depuis longtemps : un hommage à l’un de ses maîtres, le batteur américain Anthony Williams (1945-1997).
Tony Williams a été un des batteurs les plus marquants de ces quarante dernières années. De ses débuts à l’âge de 18 ans dans le second grand quintet de Miles Davis à l’aventure « Lifetime » où il révèlera également ses talents de compositeur, Tony Williams s’impose aujourd’hui comme un des noms incontournables dans la musique jazz et bien au-delà. Joël Allouche a été profondément bouleversé par ce formidable batteur, et aujourd'hui 24 ans après l'avoir entendu sur scène pour la première fois, il lui consacre ce quintet.
"Ce projet est pour moi une manière de saluer et rendre hommage à la musique d’un homme que je considère comme un génie de la musique moderne. Merci Tony !"Joël Allouche
Le groupe sera en concert le Mardi 23 juillet dans le cadre de radio France Languedoc-Roussillon, 22h00 Amphithéâtre du Domaine D'O
Joël ALLOUCHE : Batterie, Airelle BESSON : Trompette, Pierre-Olivier GOVIN : Saxophone, Rémi PLOTON : Piano, Gabrielle KOELOEFFER : Contrebasse
22h30 dans les Carrières
STEVE SWALLOW QUINTET feat. CARLA BLEY USA / Espagne
Musicien innovateur, compositeur doué, le producteur Steve Swallow a été une figure importante et engagée dans le jazz pendant les quarante dernières années.
Il se produit aujourd'hui entouré d'une nouvelle formation de grands musiciens : Carla Bley, cette pianiste au style inclassable, Chris Cheek, saxophoniste de renom, Steve Cardenas, guitariste talentueux et Jorge Rossy, batteur catalan au sens mélodique impressionnant.
Steve SWALLOW : Basse, Carla BLEY : Orgue Hamond, Chris CHEEK : Saxophone, Steve CARDENAS : Guitare, Jorge ROSSY : Batterie
Tarif soirée : 25 euros (Tarif plein), 20 euros (Tarif réduit), gratuit moins de 16 ans
Billetterie en ligne !
Jeudi 18 Juillet 2013
16h00 au Cinéma le Venise à Sommières
AUTOUR DE MINUIT, fiction de Bertrand Tavernier, 1986, 2h13 min
avec Dexter Gordon François Cluzet, Lonette Mac Kee, Herbie Hancock. César du meilleur son et Oscar de la meilleure musique en 1987.
Dale Turner (Dexter Gordon) est un saxophoniste américain qui vit à Paris dans les années 1950. Il devient ami avec un dessinateur français Francis Borler (François Cluzet) qui tente de le sortir de son alcoolisme. Il y parviendra en partie, devenant l’ami ce saxophoniste dont le personnage est inspiré par deux figures de l’histoire du jazz: le saxophoniste Lester Young et le pianiste Bud Powell. Parmi les musiciens qui accompagnent Dexter Gordon : Herbie Hancock, le compositeur de la bande originale enregistrée en direct live, Billy Higgins (batterie), Eric Le Lann (trompette), John Mac Laughlin (guitare), Pierre Michelot (basse), Wayne Shorter (sax ténor), Ron Carter (basse), Freddie Hubbard (trompette)…
18h00 au Temple (gratuit)
GABOR WINAND et OLAH KALMAN Duo Hongrie
Pays à l'honneur du festival Jazz à Junas 2009, la Hongrie prend une place de plus en plus importante au niveau de la scène européenne.
Un des musiciens de jazz phare en Hongrie, Gabor Winand nous propose un duo avec un jeune talentueux pianiste hongrois Olah Kalman. Véritable alchimie entre musique traditionnelle hongroise et modernité, ce duo est une rencontre malheureusement trop rare qui sera à découvrir dans le temple de Junas.
Gabor WINAND : Chant et Olah KALMAN : Piano
21h00 dans les Carrières
ERNST REIJSEGER et MOLLA SYLLA feat. le Choeur Concurdu et Tenore de Oresei Pays-Bas/Sardaigne
"Requiem For a Dying Planet”
En 2006, le réalisateur allemand Werner Herzog demandait à Ernst Reijseger, Mola Sylla et le chœur sarde Cuncordu et Tenore de Orosei de créer la musique originale du film Requiem For a Dying Planet. Nous aurons la chance de pouvoir accueillir ces formidables artistes pour un concert unique en France cet été !!!
Ernst Reijseger, en compagnie de Mola Sylla, nous avait ébloui en 2006 lors d’un concert au temple de Junas. Ils pourront cette fois partager l'étendue de leur créativité et leur sensibilité dans l'écrin des carrières de Junas.
Requiem For a Dying Planet n'est pas le chant funèbre anticipé de notre planète, mais un hymne à la Terre et à la beauté de la vie !
Ernst REIJSEGER : Violoncelle, Mola SYLLA : Percussions et chant, Massimo ROYCH : Chant, Luca FRAU : Chant, Piero PALA : Chant, Mario SIOTTO : Chant Patrizio MURA : Chant
22h30 dans les Carrières
TIGRAN HAMASYAN QUINTET Arménie / USA
"Shadow Theater”
Le premier concert de Tigran Hamasyan sur un Festival français c'était déjà à... Junas en 2001 ! Il n'avait que 14 ans ! Récompensé par le prix Thelonius Monk en 2006 (une des plus prestigieuses récompenses dans le monde du jazz), décerné par un jury impressionnant - composé notamment de Wayne Shorter, Stevie Wonder et présidé par Herbie Hancock - ce jeune pianiste arménien est en train de conquérir le monde du jazz.
Il est la nouvelle star du piano à la technique démoniaque et aux allures de rocker. Pas étonnant quand on sait que ses premières amours musicales furent Deep Purple ou Led Zeppelin et qu'il revendique aujourd'hui, autant Miles Davis ou Herbie Hancock que le hard rock parmi ses influences.
Mais l'Arménien de Californie puis de New-York n'oublie pas ses racines ; il réussit à marier harmonieusement mélodies d'inspiration traditionnelle et rythmes ravageurs, climats aériens et délicats, et frappes saisissantes de la batterie. Nous le retrouverons ici avec le dernier projet de son quintet, dont un album sortira bientôt. A ne pas rater !
Tigran HAMASYAN : Piano, ARENI : Chant, Sam MINAIE : Contrebasse, Ben WENDEL : Saxophones, Nate WOOD : Batterie
Tarif soirée : 25 euros (Tarif plein), 20 euros (Tarif réduit), gratuit moins de 16 ans
Billetterie en ligne !
Vendredi 19 Juillet 2013
16h00 au Cinéma le Venise à Sommières
TRIBUTE TO PAOLO FRESU avec 2 documentaires :
- !50, quinquagénèse, documentaire de Marthe Le More, 48min, 2012
Figure centrale du jazz européen et invité d’honneur cette année de Jazz à Junas Paolo Fresu a fêté en 2011 ses 50 ans. Il a organisé à cette occasion un événement unique, les «! 50», ou 50 concerts itinérants en Sardaigne, en compagnie de quelques amis et de multiples musiciens. La réalisatrice qui a accompagné le trompettiste dans ce périple invite son public à découvrir le patrimoine sarde en musique, en nous projetant au coeur de réserves naturelles, de sites archéologiques ou des places de villages.
- Una storia normale, documentaire de Cathy Rocchi, France 3 Corsica , 53 minutes, 2010
Paolo Fresu a une pratique régulière de l’écriture. Ce film se présente comme un récit autobiographique : le trompettiste raconte son enfance dans son village sarde, l’éveil de sa vocation avec la découverte de musique et de l’instrument, ses rencontres avec différents musiciens. On l’accompagne dans ses constants voyages, à l’écoute de ses concerts.
18h00 au Temple (gratuit)
PETRAS VYSNIAUSKAS et VERONIKA POVILIONIENE DUO Lituanie
Un des tout premiers artistes invité par le Festival Jazz à Junas en 1994 (1ère édition) pour la mise à l'honneur de la Lituanie, le saxophoniste Petras Vysniauskas sera présent 20 ans après avec un duo hors du temps avec Veronika Povilioniene, chanteuse traditionnelle lituanienne.
Petras VYSNIAUKAS : Saxophones et Veronika POVILIONIENE : Chant
21h00 dans les Carrières
PAOLO FRESU et BOJAN Z DUO Italie / Croatie
Citoyen d'honneur du village de Junas depuis 2003, Paolo Fresu ne pouvait pas être absent de ce 20ème anniversaire ! Bojan Z quant à lui avait marqué l'histoire du festival en 2005 avec un concert inoubliable dans les carrières. Retrouver ces 2 grands artistes côte à côte pour un concert en duo très rare sur la scène internationale, promet un moment magique ! Deux personnalités bien différentes : Bojan qui brutalise son piano, qui en sort des sons inouïs, entre romantisme, cynique et amour vache. Et Paolo, un son qui donne le frisson, des mélodies envoutantes ; un phrasé d’une géniale subtilité ; du début à la fin, du grand art !!!
Paolo FRESU : Trompette et Bojan Z : Piano
22h30 dans les Carrières
PHILIP CATHERINE QUARTET Belgique
“ 70th Birthday Tour ”
Depuis les années 60, Philip Catherine s’est imposé comme une figure incontournable de la scène jazz européenne, enregistrant une quinzaine d’albums mémorables. Lancé à 18 ans, il tourne en Europe avec le trio de Lou Bennett et participe activement à la confection des disques September Man et Guitars. Ses collaborations ultérieures avec des grands artistes comme Charles Mingus, Chet Baker, Dexter Gordon, son style unique et son engagement musical, exerceront une influence décisive sur le microcosme.
Pour Junas, il viendra nous présenter son tout nouvel album avec de toutes nouvelles compositions, mais aussi quelques clin d'œil à Cole Porter par exemple. Cette formule en quartet, qu'il chérit particulièrement, lui donne le support rythmique nécessaire pour déployer toutes les facettes de sa musique: un groove irrésistible et des accents rock soutenant des envolées intenses dont il est un maitre incontesté.
“Philip Catherine est un des derniers “romantiques” du jazz...parfois avec ces airs de simplicité qui vous font croire que rien n’est plus facile que d’observer un photon dans sa course. Le grand art.” Francis Marmande, Le Monde
Philip CATHERINE : Guitare, Philippe AERTS : Contrebasse, Nicola ANDRIOLI : Piano, Antoine PIERRE : Batterie
Tarif soirée : 25 euros (Tarif plein), 20 euros (Tarif réduit), gratuit moins de 16 ans
Billetterie en ligne !
Samedi 20 Juillet 2013
10h00 Place de l'Avenir de Junas
BALLADE JAZZ DANS LES CAPITELLES, départ Place de L'Avenir
Pour ce 20ème anniversaire nous proposons un parcours original dans la garrigues junassole pour partager le patrimoine de Junas et notamment les capitelles. Cette promenade d'1 heure environ sera agrémentée par des moments musicaux autour de l'accordéon avec Nano. Nous terminerons ce petit parcours par un passage devant l'ancien Moulin de Junas en cours de restauration depuis de nombreuses années où nous pourrons écouter le trio de Gilles Dalbis avec Petras et Dominik Vysniauskas.
Et pour plus de convivialité, un service d'apéritif et repas pourront vous être proposés à l'ombre, à Corbières, autre lieu symbolique du patrimoine de Junas.
14h00 à Corbières
ENTRE LES LIGNES, Impromptu sur fil souple Languedoc-Roussillon / Allemagne
Un projet inédit pour clore cette matinée avec un projet original mêlant art du cirque et musique électronique. Le duo réunit une fil-de-fériste berlinoise et un compositeur nîmois. Ces deux artistes poussent les limites de l'instant dans un spectacle où l'improvisation se définit comme l'acceptation des accidents et des surprises de la voie tracée par la rencontre des sons et des acrobaties.
Véritable création, le duo a été sélectionné pour participer à Solycirco, prestigieux festival allemand des arts du cirque à Sylt, et y a remporté le prix de l'innovation.
Sarah TRÄGNER : Funambule et Arnaud BERTRAND : Electro divers
16h00 au Cinéma le Venise à Sommières
A L'ECOUTE DES PIERRES documentaire de Guy Lochard et Edmond Zimmerman, 2013, 52min
Depuis 19 ans, Jazz à Junas a offert à son public un parcours dans le jazz d’un grand nombre de pays européens (de l’Espagne à la Norvège, de la Belgique à la Hongrie) puis de trois grandes villes des Etats-Unis (New-York, Chicago, La Nouvelle Orléans) tout en proposant des rencontres avec des musiciens français résidant pour beaucoup dans la région. Le film restitue des moments forts de ces concerts. Des musiciens font part de leurs regards sur le festival, de leurs émotions et de leurs souvenirs marquants.
Débat avec les réalisateurs et les programmateurs du festival.
18h00 Temple
DAVID ESKENAZY TRIO Languedoc-Roussillon
Le David Eskenazy Trio présente une musique entièrement originale, puissante et lyrique pour la sortie de son premier album « From the ancient world » (La Buissonne, Label Ophelia, 2012).
Ce répertoire tantôt cousu main dans une écriture simple et raffinée, tantôt taillé dans la roche aux ostinatos massifs et évocateurs -et souvent passant de l’ un à l’ autre dans un lyrisme rageur- puise dans les mystères profonds, la grâce sobre du baroque, la tendresse intime des harmonies romantiques, et le vivier des langages rythmiques du jazz moderne.
21h00 dans les Carrières
DANIEL HUMAIR QUARTET "Sweet and Sour" Suisse / France
Nom de légende dans l’histoire du Jazz et pourtant tellement actuel. A 75 ans, il nous livre assurément l’une de ses plus belles rencontres au sommet, ses réunions dont il a le secret et qui forcent le respect, la passion, la puissance et l’amour pour la musique. Le temps a pris toute sa mesure dans ce nouveau Quartet, celui de la rencontre, de l’échange, de l’écoute de l’un pour l’autre et surtout ce plaisir inégalé de transmettre une joie simple mais tellement évidente. Simplement jubilatoire !
« …J’ai, à chaque prestation de ce nouveau groupe, une sensation de bien être, de jubilation, de complicité, l’impression d’avoir fait un pas en avant et je n’ai qu’une envie: vite recommencer et me remettre encore en question. » Daniel Humair
Daniel HUMAIR : Batterie, Vincent PERANI : Accordéon, Emile PARISIEN : Saxophones, Jérôme REGARD : Contrebasse
22h30 dans les Carrières
JON HASSELL et PAOLO FRESU QUINTET USA/Italie/Algérie
Un projet inédit pour terminer ce 20ème festival avec l'un des maîtres du Jazz électronique, le trompettiste Jon Hassell. Considéré comme un trés grand précursseur des musiques électroniques et pour être le créateur de la Fourth World Music, une combinaison de musiques anciennes et de traitements technologiques futuristiques, il est source d'inspiration de nombreux et célèbres artistes comme Nils Petter Molvaer, Bugge Wesseltoft, Eric Truffaz...et Paolo Fresu bien évidemment.
Ce projet en quintet et une création spécialement pour le Festival de Junas avec la mise en place de séances de répétitions durant la semaine du festival.
Un projet hors du commun avec un artiste emblématique et très très rare en Europe. A ne pas rater, cela va de soit !
Jon HASSELL : Trompette, Paolo FRESU : Trompette, Rick COX : Guitare, Kheir-Eddine M'KACHICHE: Violon, Peter FREEMAN : Basse
Tarif soirée : 25 euros (Tarif plein), 20 euros (Tarif réduit), gratuit moins de 16 ans
Billetterie en ligne !
Billetterie en ligne : http://www.jazzajunas.fr/billetterie.php
More : http://www.jazzajunas.fr/
|
http://www.jazzajunas.fr/images/image/affiches/affiche%20sans%20prog%202013.jpg
|
Mardi 16 juillet à Bouzigues
Apéro Jazz avec Scotch & Sofa
Antonio Rivas & Joaquin Diaz «les diatoniques caribéens»
Sur le port à partir de 19h30 - GRATUIT
Mercredi 17 juillet à Montbazin
Marianne
Rona Hartner & DJ Tagada
Jardin Méditerranéen à partir de 19h30 - GRATUIT
Jeudi 18 juillet à l’Abbaye de Valmagne (Villeveyrac)
Ballaké Sissoko
Concert à 21h - Tarifs de 17 à 25 euros
Vendredi 19 juillet à Mèze
Malted Milk
Salif Keita
The Dynamites feat. Charles Walker
Sur le port à partir de 19h30 - Tarifs de 27 à 34 euros
Samedi 20 juillet à Mèze
Zoufris Maracas
Ondatrópica
Winston McAnuff & Fixi
Sur le port à partir de 19h00 - Tarifs de 23 à 30 euros
Dimanche 21 juillet Mèze
Eric Legnini and the afro jazz beat feat. Mamani Keita & Hugh Coltman
Rosemary Standley (Moriarty), Ndidi O & Brisa Roché présentent «The Lightnin 3»
Popa Chubby
Sur le port à partir de 19h30 - Tarifs de 27 à 34 euros
LES TEMPS FORTS DU FESTIVAL
LES RENCONTRES DEBATS AVEC THIERRY SALOMON
Maison de la Mer (Mèze), entrée libre
«L’agroécologie» vendredi 19 juillet à 17h00
«L’air en question» samedi 20 juillet à 18h30
... et les traditionnelles huîtres de l’étang et le Picpoul de Pinet AOC !!
LES INSTALLATIONS D’ART CINETIQUE SUR L’ETANG DE THAU
«La harpe musicale» de Dominique Doré
«Les Thautoliens aquatiques» de MOSS (sous réserve)
et les oeuvres de Guët, François Bouet, Ghislaine Marro, Annie Kirsch et Joël Blast (sous réserve
Beziers - SortieOuest
NIGHTS FESTIVAL THE TERRACE AND LED Catet
From 21 to 27 July
ROBERTO FONSECA
Yo
July 25 at 21:45 - Castle Park Mus
Murviel Les Beziers
Prodigy keyboard and percussion, Roberto Fonseca follows long before musical studies with Temperamento occur in 1999. Combining excess of Cuban rhythms to hip-hop or classical albums Elengo (2001) and the prodigious Zamazu (2007), since it is considered a major figure in Latin jazz. After Akokan (2009), the festival tour leads to the CD / DVD Live In Marciac released in 2010. In 2012, the album Yo invited to the table Cuban musicians, Africa and Europe.
Yo breaststroke multiple influences Cuban, African and revealed as you've never heard. Recognized as a major figure in the current Cuban jazz and jazz at all, it shows that the horizon is not limited to the subtleties of the note or the azure blue of the Caribbean. He chose to baptize his personal pronoun "yo" is also not insignificant. If the new compositions incorporate the themes of love and spirituality that nourished already Fonseca draws this time in a wide range of sounds and contrasts. Instead of his usual quintet, he develops a concept of YO union between instrument. Those who still wonder who is Roberto Fonseca and all those who thought well know, the Cuban musician replied: YO. An epic at the crossroads of jazz, traditional music and soul, a crossing of both sides of the black shores of the Atlantic, a record that has a new artist, not that he has changed, but because his art still holds many surprises.
Press review:
The Financial Times review (EN)
Festival des Métiers d’Art
Après avoir été parrainé par des Maîtres d’art français, le Festival des Métiers d’Art de Pont-de-Montvert a voulu mettre en lumière son partenariat avec l’association ArtInFiera. Matthéo Bonafede, Président de ce remarquable groupement de créateurs et designers italiens, sera donc le premier Maître d’Art italien qui parrainera le Festival. Pour attester de toute l’importance de la transmission du savoir dans ces métiers d’exception, Matthéo Bonafede présentera une rétrospective des créations de sa famille depuis 5 générations agrégeant réalisations et dessins des années 1920 à nos jours. Au travers d’une cinquantaine de pièces, il témoignera de leur richesse créative mais aussi d’une imagination fertile avec ces bagues anciennes dont certaines, datant de la seconde guerre mondiale, conçues avec des écrous volés sur les voies ferrées et dans lesquelles étaient inclus un peu d’or alors que l’utilisation en était alors interdite. Plus de 220 dossiers d’inscription ont été reçus par les organisateurs, témoignant de la notoriété de ce Festival. 70 créateurs venant de France, Lituanie, d'Islande, de Suisse, de Hollande (dont 26 nouveaux participants) ont été sélectionnés.
Du 12 au 27 juillet 2013, 3 semaines de festivals en Cévennes !
A l’invitation de la Maison de la Lozère à Paris, Sophie Pantel, Vice-Présidente du Conseil Régional du Languedoc-Roussillon, Conseillère Générale de Lozère et Josiane Dulac, Présidente de l’AMAC, sont venues, aux côtés des autres élus et représentants des festivals lozériens, présenter le 5e Festival des Métiers d’Art. «Pont-de-Montvert, est au cœur d’un territoire bénéficiant d’un patrimoine naturel façonné par la main de l’homme, qui lui a valu d’être reconnu au Patrimoine de l’UNESCO,» rappelle Sophie Pantel. «Quand on goûte à ce festival à échelle humaine, sur ces plateaux du bout du monde, on ne peut que revenir, année après année, pour s’immerger à nouveau dans ce bain d’émotions transmises par les créateurs et voulu par les organisateurs. Et cette émotion se retrouve tout autant au 26e Festival International du cinéma à Vébron du 23 au 27 juillet qu’au 10e Festival Détours du monde à Chanac du 18 au 20 juillet».
D’art et d’ailleurs, résidence d’artistes
En préambule au Festival des Métiers d’art, du 21 avril au 21 mai ,13 créateurs* seront en résidence d’artiste à Pont-de-Montvert sur le thème «D’art et d’ailleurs». Leur travail, présenté officiellement le 4 mai, puis durant le festival, sera un des temps forts de cette 5e édition.
*ISLANDE : Mireya Samper – peinture, installation land art http://www.mireya.is/website/main3.htm / Ásta Vilhemína Gudmundsdóttir – création et installation textile http://www.astaclothes.is/2009/11/03/photos2/ / Anna Gunnarsdóttir – création et installation feutre de laine http://www.annagunnars.is/
LITHUANIE : Vytenis Lingys – peinture, dessin, installation land art http://www.lingys.lt/fr / Akvile Lingyte Khan – installation land art, animation vidéo http://www.view-equinox.com/akvile-lingyte-khan/
ECOSSE/DANEMARK : Lotte Glob – céramique – installation land art http://www.lotteglob.co.uk/
JAPON : Mikio Kawasaki – dessin, photographie, installation land art http://fresh-winds.com/mikio-kawasaki / Taeko Mori – dessin, création papier « washi », installation land art http://fresh-winds.com/taeko-mori / Hiroshi Egami – sculpture bois et pierre, installation land art http://fresh-winds.com/hiroshi-egami / Tei Kobayashi , dessin, calligraphie, performances, installation land art http://fresh-winds.com/tei-kobayashi-61058 / Ayumi Tonokura – création papier, installation land art http://www.view-equinox.com/ayumi-tonokura/ / Tomoo Nagai – création sonore, percussions http://tomoonagai.com/tomoonagai/top.html
INDE : Udaya Vir Singh - sculpture bois et pierre, performances http://fresh-winds.com/uday-singh
Festival des Métiers d’Art à Pont-de-Montvert
Sur les schistes des Cévennes, là où naissent torrents et fleuves en devenir, ont ainsi éclos des moments éphémères, dans des lieux sublimant des performances artistiques présentées dans des lieux improbables, sur trois journées jalonnées d’ateliers bouillonnant de créativité.
Et si le Festival des Métiers d’Art est entièrement tourné vers la mise en lumière de créateurs remarquables, porteurs de valeurs et de sens, c’est sans oublier la richesse patrimoniale cévennole et ses habitants, transcendée par l’exploitation de chaque recoin dans le cœur du village.
«Avec 2 ventes aux enchères, 2013 voit également une montée en puissance du festival» insiste pour sa part Josiane Dulac, Présidente de l’AMAC. «220 demandes d’inscription à fin mars, soit 3 fois plus que nous ne pouvons (et ne voulons) en accepter ; 26 nouveaux créateurs sur les 70 inscrits, garantissant découverte de nouvelles techniques, de nouveaux artistes, de nouveaux ateliers pour les festivaliers, mais s’inscrivant aussi dans notre volonté de contribuer à la dynamique portée toute l’année par l’AMAC pour accompagner et soutenir les artistes et créateurs d’art».
Convivial et intimiste, bien loin des grandes manifestations formatées, voire aseptisées, avec son lot d’anecdotes émaillant chaque nouvelle édition (depuis la complexité d’installer un tour à bois dans une étable au sol pavé ou d’aménager une grange au bout d’une venelle exclusivement accessible à pied avec du mobilier monumental en fer forgé), le Festival des Métiers d’Art de Pont-de-Montvert s’annonce incontestablement comme un nouveau grand cru…à consommer sans modération.
HIROMI - THE TRIO PROJECT
July 27 at 21:45 - Castle Park Mus
Murviel Les Beziers
Play piano Hiromi Uehara is an insolent assurance. Born in Hamamatsu, Japan, now thirty, the young virtuoso dubbed by Ahmad Jamal remains a phenomenon. It was in the 90's a child prodigy at once fascinating and disturbing, studded with awards and honors, capable of playing Mozart or Rachmaninov backwards like visiting Oscar Peterson and Art Tatum quotes meteoric. She met Ahmad Jamal in 1999. Combining person as Chopin and Gershwin Monk, she recorded her second album, Brain, 2004.It shows she knows also be expressed with the sobriety that Jamal was the paragon in the 1950s by focusing on more depth on the double album Duet with Chick Corea. Hiromi alternates now this new serenity and exuberance more customary in Sonicbloom, increased his trio of guitarist David Fiuczynski.
Lodeve
16e Voix de la Méditerranée
A Lodève, du 16 au 21 juillet 2013, la poésie s'écoute, se regarde, se vit... et surtout se partage.
La 16e édition du festival Voix de la Méditerranée propose une poésie vivante et plurielle : lectures, rencontres, performances, spectacles et concerts rythment la semaine pour tous les âges, pour tous les goûts.
Venir aux Voix de la Méditerranée c'est vivre la poésie comme un point de rencontre entre les cultures, comme un regard neuf sur le monde.
Autour de la figure de Michel Butor, grand invité de cette édition, une cinquantaine de poètes de l'ensemble du bassin méditerranéen investissent la ville du matin au soir.
En parallèle, concerts et spectacles déclinent la poésie avec les Ogres de Barback, Rocío Márquez, Haïdouti Orkestar, Chœurs de Cordoue… mais aussi les compagnies Yann Lheureux, Azyadé Bascunana, Jeanne Simone, 1 watt, François Rascalou, des Équilibres, Le collectif de la bascule, cie el teatre de l’home dubuixat ….
http://www.voixdelamediterranee.com/
.
22 June - 6 July
Festival International Montpellier Danse
Montpellier Danse is one of those special places where great choreographers like to meet. More than 300 companies from around the world meet in Montpellier, dozens shows per day for about 10 days.
There is a special WoW page on the left - just click on the tab to reach it
|
|
The Festival de Radio France et Montpellier Languedoc-Roussillon 11-25 July 2013 
A programming both public and very sharp a public and critical success A very important concert volume and quality of concerts homogeneous Radiation over the entire Region Languedoc-Roussillon A musical excellence constantly stressed, and ticket prices affordable in the spirit of public service
To give clarity and logic programming, the Festival is organized around themes that are all lines of force, developed throughout the month of July, Montpellier and its surroundings, as well as throughout the Region Languedoc Roussillon ...
Music and Power:
America, Napoleon
Festival explores this year, two major programming around the theme Music and Power: America on the one hand, the figure of Napoleon on the other.
Sequence Violin
In figure in this sequence violin, there is always Renaud Capuçon, who not only produce concerto, but will also Master Class public who have already given last year to great moments of emotion!
Mediterranean
The Mediterranean theme is more than ever cherished by the Festival. Three concerts with prestigious performers realize inexhaustible beauties of Mediterranean vocal music.
205 events , 90% free
123,070 spectators in 2012
and 7.173 million listeners in France
http://festivalradiofrancemontpellier.com/
http://www.festival-avignon.com/
|
||
|
||
 |
||
|
||
|
||
|
||
 |
||
|
||
|
||
 |
||
|
||
|
||
|
|
|
CARCASSONNE FESTIVAL 19 June - 15 Aug
DAVID GUETTA 21 June Carcassonne Festival ARCTIC MONKEYS 15 July Carcassonne Festival
SMASHING PUMPKINS 17 July Carcassonne Festival
LIZA MINNELLI 18 July Carcassonne Festival NAIVE NEW BEATERS & TWO DOOR CINEMA CLUB 20 July Carcassonne Festival GEORGE CLINTON & THE BLUES BROTHERS 21 July Carcassonne Festival Benjamin Biolay + Patti Smith + Lou Reed 22 July Carcassonne Festival MARK KNOPFLER 24 July Carcassonne Festival
|
|
For a more or less complete list of festivals in France - go to
http://www.scoop.it/t/france-festivals
+++
_____
SAPERLIPOPETTE
Festival pour petites et grandes personnes
Coproduction domaine d'O/ Conseil général de l'Hérault en collaboration avec sortieOuest
En voyage dans l'Hérault et du 24 au 26 mai à sortieOuest
PEAU D'ANE/ JM Rabeux
O FIL DU TEMPS/ Cie du Gd Hôtel
LUNE ET SOLEIL/ Cie Mercimonchou
LE GRAND BAZAR / Weepers Circus
TENTE AUX HISTOIRES & JEUX EN BOIS
© Ronan Thenadey
Théâtre
A partir de 8 ans - 1h
PEAU D’ANE
Texte et mise en scène Jean-Michel Rabeux,
D’après Charles Perrault
Avec Aurélia Arto, Hugo Dillon, Christophe Sauger
Production La Compagnie
Un âne qui brait, des costumes et accessoires extravagants, un travesti en fée rose bonbon, une langue qui s'affranchit de la politesse, des voix déformées... Jean-Michel Rabeux, le metteur en scène, s'amuse avec la matière des contes. Tout en gardant le fil narratif de Peau d'âne, il propose sa version et sait jouer des contrastes, passant du drame à la légèreté, puis au rire. Télérama
Samedi 25 mai à 18h30 - Théâtre sortieOuest
Dimanche 26 mai à 11h30 - Théâtre sortieOuest
.jpg)
© Gaspard Chauleur
Théâtre-cirque
Tout public - 30mn
Ô FIL DU TEMPS
Avec Jonas
Compagnie Du Grand Hôtel
Au guidon de son vieux triporteur un ancien pilote, as du diabolo prend place. Il s’affaire à installer son matériel et s’entoure d'objets de bric et broc, vieilles radios, lanternes, cordes à linge, bricoles en tout genre ... Le public est invité à voyager dans un univers singulièrement original, fantaisiste et poétique.
Dimanche 26 mai à 14h et 16h - Parc, entrée libre
© Laetitia Lazizi
Théâtre pop-up chorégraphié
A partir de 1 an - 25mn
LUNE ET SOLEIL
Scénographie et mise en scène Sébastien Fenner
Avec Anna Thibaut et Sébastien Fenner
Compagnie Mercimonchou
Au travers d'images tendres, surprenantes ou poétiques, une approche sensible et vivante de l'univers coloré, lumineux et vibrant de Joan Miro, peintre catalan qui porte autour de lui et dans son oeuvre le regard de l'enfance. Un spectacle tout en douceur, couleur du ciel et des rêves, pour éveiller les perceptions et l’imagination des tout petits : grandir c'est parfois rêver.
Dimanche 26 mai à 11h et 15h30 - Eglise Saint-Félix de Bayssan- places limitées!
© Catwetz
Chanson rock
A partir de 4 ans - 1h
LE GRAND BAZAR
Weepers Circus
Alexandre George, chant, guitare - Franck George, violoncelle, basse, harmonica, chœurs - Éric Kaija Guerrier, guitare, chœurs - Denis Leonhardt, clarinettes, saxophones, chœurs - Christian Houllé, claviers, chœurs -Alexandre Goulec Bertrand, batterie
Grand chambardement dans le monde sucré de la chanson pour enfants ! Le quintet pop-rock des Weepers Circus déboule sur scène avec son Grand Bazar. Rigolards, ils font joyeusement sauter les codes des comptines et autres histoires de grands méchants loups, à grands coups de renards rusés franchement sympathiques ou d’ogres inquiétants... C’est drôle, électrique, inventif.
Dimanche 26 mai à 15h - Espace Chapiteau
Festival Saperlipopette Coproduction domaine d’O/Conseil général de l’Hérault, en collaboration avec sortieOuest.
AUTOUR DE SAPERLIPOPETTE
Samedi 25 et dimanche 26 mai
Samedi 14h-18h30/ Dimanche 11h/16h30 (en entrée libre)
LA TENTE AUX HISTOIRES
La Médiathèque départementale de l'Hérault accueillera les enfants et parents pour feuilleter des livres mis à disposition et écouter les histoires lues par les bibliothécaires
JEUX TRADITIONNELS EN BOIS
CHASSE AUX BONBONS
Dimanche 26 mai
Infos pratiques
Possibilité de pique-nique dans le parc
Restauration et goûters au Chapiteau Gourmand
Tarif unique de 5€ la place adulte et enfants - L'entrée du parc est gratuite
For info on the Circus throughout the region - click below
http://www.polecirqueverrerie.com/
|
La chronique n° 42 de Nicole Esterolle
Du phosphène à la 12e Biennale d’Art Contemporain de Lyon
Tous les deux ans, je lis avec gourmandise, le dossier de Presse de la Biennale de Lyon, car c’est une friandise qui s’améliore sans cesse dans la préciosité conceptualo- langagière et la pétillante imbécilité… des qualités rares, comme je les aime , car avec elles ma tâche de vitrioleuse est facilitée : il n’y a qu’à copier-coller les plus savoureux passages…
Cette année, ça s’annonce assez copieux dans le genre, et ça commence hardement avec cette affiche de l’événement ( que je vous joins) où l’on voit un garçon avec un œil au beurre noir à côté d’une fille sans aucune anomalie physique détectable à premier examen..
Qu’est-ce donc ? Mon Dieu ! par Sainte Thérèse de Lisieux et Saint Catherine Millet réunies, que s’est-il bien passé ? me demandai-je, terrifiée…et je subodore d’emblée le terrible « questionnement sociétal » propre à ce genre de manifestation d’art terriblement contemporain. Quoi ? La bonne dame aurait-t-elle flanqué un méchant coup de tête à son ci-devant bien aimé ? S’agirait-il alors d’une performance subventionnée pour la défense des maris battus et comme cadeau d’anniversaire des trente ans du FRAC local?
Ou bien, autre hypothèse tout aussi plausible : l’évocation d’un nouveau procédé de production d’images, le phosphène, qui est ce que l’on voit quand on s’administre un bon coup de poing dans l’œil : une symphonie chromatique aléatoire d’éclairs très psychédéliques… Le phosphène, qui aux arts visuels, ce que l’acouphène est .aux arts auditifs et le sapuphène aux arts olfactifs, est en effet une pratique créatrice de plus en plus répandue, dit-on, chez les jeunes artistes en mal d’émergence sur la scène artistique internationale, et c’est une discipline qui va , dit-on encore, entrer bientôt dans le cursus des meilleures Ecoles de Beaux-Arts françaises.
Troisième hypothèse, qui apparaît encore plus probable, lorsqu’on commence à lire les textes : c’est que cette photo choc a été choisie par le service de com’ pour son adéquation avec le thème de cette Biennale qui est « le récit » ,. Titre évoqué d’ailleurs par le sous-titre bien visible à côté de l’œil poché : « entre-temps, brusquement , et ensuite » qui sont les locutions habituellement employées par celui qui raconte pour ponctuer sa narration. L’œil ravagé implique donc l’existence d’un récit afférent, d’une histoire à raconter …et c’est le fait divers sordide exemplaire d’une violence intra-congugale où le garçon se fait frapper parce qu’il avait osé dire à sa douce fiancée qu’il en avait marre de cette société matriarcale… D’où la pertinence en effet du choix de cette image épouvantable pour bien indiquer que le questionnement sociétal est le propos central de cette biennale, en même temps, bien sûr, que de se conformer à l’esthétique du financial art international qu’il s’agit, comme le prône le ministère de la culture, de mettre à la portée du grand public, et des masses laborieuses, etc.
Alors, on va voir sur internet ce que font les jeunes artistes cités pour figurer dans cette biennale, et l’on tombe par exemple sur l’américain Karl Haendel dont le sujet, très sociétal en effet , est de dénoncer la prolifération des armes à feu au USA (voici le lien http://www.biennaledelyon.com/fr/videos.html )…Et l’on tombe sur la française Lili Reynaud-Dewar. : http://www.dailymotion.com/video/xo8rvy_interview-lili-reynaud-dewar-fr_creation#.UXo9uoKWd7w qui nous fait un récit de ses problèmes domestiques et de cette névrose propre aux ménagères qui ont plus de cinquante balais, parmi l’indescriptible désordre, en fond d’image, de caisses et ustensiles divers que la dite ménagère a installé dans son appartement.
Et l’on tombe enfin sur le fabuleux et très performatif Roal Romano Choucalesco, dont je vous recommande expressément cette fracassante vidéo : http://www.youtube.com/watch?v=G0WoW7hbOWA&feature=related
Et puis, comme promis au début de ce texte, je vous fais un copié-collé d’un extrait de la préface du directeur de cette biennale :
« Depuis sa création en 1991, je propose aux commissaires que j’invite de réfléchir à un mot- clé. Celui-ci vaut pour trois éditions successives. Puisé dans l’actualité immédiate, à l’usage fréquent et aux amplitudes sémantiques incertaines, ce mot appelle une interprétation artistique autant que sociétale. Il y eut d’abord Histoire en 1991, puis Global en 1997, Temporalité en 2003 et enfin de 2009 à 2013 : Transmission.
Au mot Transmission que je soumets à Gunnar B. Kvaran, celui-ci me répond de façon littérale par Récit.(…) Pour Gunnar B. Kvaran, poser récit à côté de transmission c’est par conséquent énoncer l’évidence de ce qui se passe («Le réel est ce qui se passe» dit le philosophe). Au néo- modernisme qui emplit nos murs et les patine d’une douce nostalgie, Gunnar B. Kvaran oppose une nouvelle attention à la forme. Car c’est une forme inédite de pensée. Et la forme de cette pensée est probablement ce qui dit le plus. Les histoires peuvent être bonnes, mais ce qui les distingue au bout du compte on le sait, c’est la pertinence de leur forme, car c’est elle qui crée le sens en formant le récit. Le Petit Prince a dit : « Raconte- moi une histoire », et le poète l’a dessinée. »
Moi, ce que j’aime bien dans ce texte, outre « la patine de douce nostalgie », outre l’élégance du phrasé, et outre l’exquise sophistication du propos, c’est la formule : « mot-clé aux amplitudes sémantiques incertaines »…,autrement dit un mot qui veut dire n’importe quoi, ou plutôt rien du tout, mais sur lequel on est tout de même invité à puissamment réfléchir….au cas où il y aurait un mystérieux sens caché dans quelque anfractuosité sémantique. Et puis j’aime bien aussi l’allégorie du Petit Prince qui voit son œil joliment encocardé par le poête subventionné…
Connaissez-vous Teresa Margolles ?
C’est une artiste adepte du ready-made et du story telling artistico-sociétal tel que celui présenté à la Biennale de Lyon. Cette artiste émergente a proposé à la mère d’un punk décédé, sans moyens pour enterrer son fils, d’ échanger un cercueil contre « une partie du cadavre , en l’occurrence la langue (donc le récit) qu’elle exposerait comme un ready- made » à la BAC lyonnaise...
Il est question de cette œuvre très « narrative », processuelle et discursive en diable , dans un texte de Christine Sourgins qui figure parmi le grand dossier Marcel Duchamp publié dans l’actuel numéro du Magazine Artension. Numéro où figure également un texte de moi, que j’ai écrit tout spécialement pour ce dossier.
Les trente ans des FRAC : une honte nationale selon le journal Le Monde
J’ai lu, dans le monde du 24 avril, les trois pages d’un grand dossier destiné à commémorer l’anniversaire des trente ans des FRAC et intitulées « Les trente ans des FRAC, une richesse nationale »
Le texte introductif de Madame Lequeux, se termine ainsi à propos du FRAC-Lorraine : « Un des axes importants de cette remarquable collection : les œuvres immatérielles. Première en France a avoir osé acquérir une œuvre de Tino Seghal (artiste international dont les œuvres exigent de n’avoir aucune trace d’elles-mêmes, ni textes, ni factures , ni rien), Béatrice Josse accumule le désincarné, « par goût de la performance autant que par nécessité, dit-elle…Car cela m’amuse de souligner que le capitalisme est capable d’acheter tout et n’importe quoi !»…Et si notre richesse nationale, au-delà des 26000 œuvres rassemblées, était aussi dans la pluralité – immatérielle – de ces regards ? »…En fait d’accumulation de désincarné, je crois que nous avons avec ce texte l’incarnation même de cette pétillante imbécillité dont je parlais plus haut, relevée ici par un cynisme d’une au moins égale pétillance…
Je dois dire qu’une telle flagornerie vis à vis de l’ appareil étatique me rappelle celle de la Pravda au joli temps du soviétisme, .. pire encore quand aujourd’hui, elle se voit augmentée de la même flagornerie vis à vis de la branchitude néo-capitaliste trash new-yorkaise telle qu’on peut la voir en couverture d’un récent supplément du Monde avec cette image que je vous joins de ce dandy jaunâtre et édenté, ex junky recyclé dans l’art contemporain, et qui occupe 15 pages du dit supplément à nous montrer ses différents accoutrements, à faire vomir les grands couturiers, mais comme illustration assez exacte de l’esthétique néo-décadente de la haute finance néo-libérale.
On dit du Monde, qu’il est un journal «sérieux. Je pense qu’il ne l’est plus et que s’il voulait le redevenir il se séparerait de Madame Lequeux ( et pourquoi pas de Messieurs Dagen et Bellet par la même occasion) pour engager des journalistes d’art plus ouverts , inspirés, proches de réalités, moins mondains et cyniques, engagés et francs du collier et qui soient capables de faire le véritable et libre travail d’information et d’investigation que les lecteurs attendent, au lieu de leurs habituels et très ennuyeux textes formatés , pénibles, pédants, et inutilement révérencieux..
Car si le Monde devenait un journal sérieux, voilà ce sur quoi, notamment, il pourrait nous fournir informations et explications :
- comment il se fait que cette dame, directrice de FRAC puisse s’amuser à assouvir son penchant personnel à « l’accumulation du désincarné », en utilisant l’argent et un dispositif publics sans contrôle semble-t-il des commissions ad-hoc et comités techniques paritaires prévus pour le choix des œuvres à acheter ?
- Comment cette même personne peut sans aucune vergogne énoncer cette énormité : « cela m’amuse de souligner que le capitalisme est capable d’acheter tout et n’importe quoi !». Et montrer en quoi cette formule exprime bien l’esprit délétère des FRAC et leur collusion patente avec le cynisme odieux type Maurizzio Cattelan du grand marché spéculatif
- Comment, pourquoi, en fonction de quels critères, à l’issue de quelles délibérations, par quel retour d’ascenseur, par quelle rencontre de couloirs, à quel prix, à qui, à quelle date, chacune des 26000 oeuvres des FRAC a été achetée. Et si ces informations ne sont pas disponibles, nous expliquer les raisons de cette non-transparence ou les bienfaits de l’opacité ou du secret-défense dans ce domaine.
Pézenas Enchantée Festival
_____________________________________________________________________________________
MONTPELLIER - Zenith Sud
04 67 64 50 00
ou sur sur notre site internet : www.enjoy-montpellier.com
_____________________________________________________________________________________
Salle Zinga Zanga - Béziers
Traverse de Colombiers / Montfloures
Mercredi 22 mai 2013 - 20h30 : Jérémy Ferrari
Vendredi 24 mai 2013 - 20h30 : Jacques Higelin + Iaross ( première partie )
Samedi 25 mai 2013 - 20h30 : Muriel Robin
Vendredi 31 mai 2013 - 20h00 : Pascal Obispo complet
Samedi 12 octobre 2013 - 20h30 : Lo Grand balèti del Camèl
Vendredi 18 octobre 2013 - 20h30 : Noelle Perna "Mado prend racine"
Samedi 19 octobre 2013 - 20h30 : Jane Birkin
Vendredi 08 novembre 2013 - 20h30 : Lara Fabian
Jeudi 14 novembre 2013 - 20h30 : Vincent Moscato "One man chaud saison 2"
Vendredi 15 novembre 2013 - 20h30 : Max Boublil
Mercredi 20 novembre 2013 - 20h30 : Jonathan Lambert
Jeudi 21 novembre 2013 - 20h00 : IAM
Vendredi 22 novembre 2013 - 20h30 : Les Bodin's
Mardi 03 décembre 2013 - 20h00 : Carmen
Vendredi 06 décembre 2013 - 20h00 : BB Brunes
Mercredi 11 décembre 2013 - 20h30 : Circus Calogero, Stanislas, Philippe Uminski, Elsa Fourlon, Karen Brunon
Mail : zingazanga@ville-beziers.fr
Salle Zinga Zanga
Traverse de Colombiers - Montfloures
34500 Béziers
________________________________________________________________________________________
Le Théâtre Scène Nationale de Narbonne
LES PROCHAINS SPECTACLES:
Le Théâtre/Scène Nationale de Narbonne
DANSE Mar 14 mai 20h45
De Flamencas Marco Flores
Marco Flores expose ses qualités de soliste et de chorégraphe dans une proposition sobre et élégante. Spectacle débordant d’énergie, de joie et d’inventivité.
L’art de Marco Flores se caractérise par l’aplomb, la maîtrise absolue, une élégance en tout moment, et nous fait vivre l’intensité du flamenco. Marco Flores, artiste-révélation au Festival de Jerèz 2012…
Plein Tarif 27 € Tarif réduit 24 € Tarif abonné 21 € Location ouverte le MARDI 9 AVRIL
JAZZ Jeu 16 Mai 20h45
Michel Portal / Bojan Z
“Je suis parti du constat simple et assez pessimiste du marasme ambiant…Je me suis dit, qu’est-ce qu’il reste à faire ? Et la réponse qui s’est imposée, c’est : du groove, du rythme, de la danse.”
Voilà comment Michel Portal retrace la genèse de Baïlador, son dernier album, arrangé par Bojan Z
Plein Tarif 27 € Tarif réduit 24 € Tarif abonné 21 € Location ouverte le MARDI 9 AVRIL
DANSE et MUSIQUE A partir de 6 ans Ven 17 mai 18h30
Echoa Cie Arcosm
“ Echoa”tend un arc entre le corps et le son pour dépasser la classique cohabitation des musiciens et des danseurs. “ Echoa”est à l’image de nos relations, de notre quotidien, de la vie : parfois chaotiques, parfois révoltées ou follement euphoriques mais toujours à fleur de peau.
Tarif Enfants/Adultes : 4,5 € Abonnement ou 5,5€ tarif normal - Location dès le mardi 4 septembre
MUSIQUES ACTUELLES Mar 21 mai 19h30
En Compagnie(s) de Thierry Gomar
Folk songs Chansons traditionnelles et populaires de l'Europe du Nord et du Sud
Un voyage musical intemporel, unique, extatique, empreint de poésie et de mystère...
Une rencontre exceptionnelle entre des artistes suédois et français qui explorent les possibilités de juxtaposition d'entrelacement du folklore suédois avec les musiques populaires et savantes de l'Europe du Sud.
Tarif unique 11 € Tarif abonné 8 € Location ouverte le MARDI 9 AVRIL
CIRQUE Sous chapiteau-Parking du Théâtre Mer 22 et jeu 23 et sam 25 Mai 19h30, Ven 24 Mai 20h45
Morsure Cie Rasposo
C’est Marie Molliens qui prend les rênes de cette nouvelle création où on retrouvera également un clown, acrobate d’une virtuosité époustouflante, des musiciens en direct ….. Venez découvrir un univers de cinéma entre la délicatesse asiatique d’un Wong Kar Waï et la folie baroque d’un Fellini, et partager les émotions de ces merveilleux artistes.
Plein Tarif 23 € Tarif réduit 20 € Tarif abonné 17 € Location ouverte le MARDI 9 AVRIL
Spectacle co-accueilli avec la Verrerie d’Alès / Pôle National Cirque Languedoc-Roussillon
Billetterie 04 68 09 090 20 Du mardi au vendredi de 12h30 à 18h30